Vol.22（15年5月）

第２２回は『緋縞』（ひじま）
日本画の作品です。

つばきを描いてみました。
「紅乙女（こうおとめ）」、「侘助（わびすけ）」、
「卜伴（ぼくはん）」、「加茂本阿弥（かもほんなみ）」、
「越の吹雪」、「獅子頭（ししがしら）」など
名前を見ただけでもつばきは古くから、
多くの人たちに愛された花だとわかります。

つばきはサザンカとともにカメリア（Camellia）属の常縁樹とのこと。
花が少ない季節につややかな濃縁の葉に囲まれて、
ひっそりと咲く花や力強く咲く花。
多くの品種が音を感じるような花の散り方にも魅かれます。

作品のつばきは、多分「岩根絞り（いわねしぼり）」だと思います。
花が散らないようにと祈りながら、急ぎ写生しました。
そしてできた作品の花には、
『緋縞海石榴（ひじまつばき）』と勝手に命名しました。

＊＊＊＊＊

Vol.21（15年4月）

第２１回は『凛』（りん）
日本画の作品です。

薔薇は私の絵心を誘います。
結果、多く描いています。
この花の魅力は、品種の多さでしょうか。
長い歴史、人々の手を経て美しさと香りを競う
多くの品種が生まれ、私たちを楽しませてくれます。

「一輪」の薔薇を美藍の色をバックに描き、
作品名を『凛』としました。
薔薇を愛でるのは「一輪」が良いと、勝手に思っています。
そして、その一輪の薔薇の絵の題名は『凛』が似合うと
これも勝手な思いです。

多くの品種から好きな薔薇を見つけたいと思い、
『凛』を追求しつづけます。

＊＊＊＊＊

Vol.20（15年3月）

第２０回は『如来』（にょらい）
日本画の作品です。

「無彰庵だより」で５点、「寺院」を描いた作品を紹介してきました。
今度は堂内に鎮座した「仏像」です。
静止したテーマなのですが、動きのある「人物画」や「動物画」とは
違った難しさがあります。

「絵」は原始の洞窟壁画の時代から信仰の対象でした。
そして東西文化の絵画史は「宗教画」の歴史でもあります。
立体に作られた「宗教像」は、より具現化された信仰対象です。

「仏像」は、絵のテーマにはなりにくいかもしれません。
当然「仏画（宗教画）」にはなりません。
しかし「仏像」を描いてみたいという、
景色や動植物を描くのとは違った気持ちが芽生え
挑戦してみました。

宗教について語る知識はまったくありません。
が、宗教建造物や関連したテーマは、
今後も創造意欲をわかせてくれるような気がします。

＊＊＊＊＊

Vol.19（15年2月）

第１９回は『星華』（ほしばな）
水彩画の作品です。

ブライトローズにバイオレットが混ざったような色の花びらを
たくさんつけた「デンドロビウム」の
リップの淡いクリーム色が星のように見えます。

絵の題材として「花」は、本当に魅了されます。
鮮やかな美しさ、つつましい美しさ、
芳しい香り、細やかな香り・・・

花に声がない代わりに、「花言葉」があるのでしょうか。
長い時間、咲いている花。
短時間に散るはかない花。
その美しさを残したくて、
描くときは時間との勝負です。

幸い「デンドロビウム」は
描く時間の余裕を与えてくれます。

声のない花と会話をしながら、
作品づくりを楽しみたいと思います。

＊＊＊＊＊

Vol.18（15年1月）

第１８回は『靜淸』（せいせい）
日本画の作品です。

平成２７年　乙未（きのとひつじ）の年の初めは
『靜淸』という題名の作品にしました。
ちなみに広辞苑で「せいせい」を引くと、
「井井」から「斉整」まで２４点ありますが、
「静清」ということばはありません。
題名の意味は「しずかできよらかなさま」
今年が「しずかできよらかなとし」を願いました。

描かれている御堂は、
『小田原山　浄瑠璃寺　九体阿弥陀堂』
「無彰庵だより」では３回目の登場です。

本堂の九体の阿弥陀如来坐像には、
一体一体に板扉が配されています。
彼岸会法要の時に板扉が開けられ、
夕闇の中、宝池の水面に九体の金色の仏像が映るそうです。

この寺の伽藍が出来上がった平安時代、
池は九体阿弥陀堂のぎりぎりまで迫り、
さらに御堂を回り込むように構成されていたようです。
池に映る極楽浄土を演出していたのでしょう。

残念ながら彼岸会法要は非公開なので、
作品の情景を実際に見ることはできませんでしたが、
足繁く通って写生した御堂の姿から想像して、
法会の雰囲気を絵にしました。

＊＊＊＊＊

Vol.17（14年12月）

第１７回は『初冬』（しょとう）
日本画の作品です。

長崎県佐世保港の外側から北へ２５ｋｍにわたり
島々が点在する海域が「九十九島」です。
「外洋性多島海景観」を特色とする「西海国立公園」の
一部であり、島の密度は日本一だそうです。

初冬の夕暮れ、西の海の景色は
いろいろな思いを遠くへ運ぶような気持にさせてくれます。
さらにいろいろなカタチの島々が無数にあれば、
いつまでも見飽きません。

極東の島国、日本の人々にとって、
西の海は昔から、信仰や文明への憧れだったのでしょう。
海外への玄関口だった長崎の島々、
その見飽きない景色も暮れてゆきます。

＊＊＊＊＊

Vol.16（14年11月）

第１６回は『紅葉』（もみじ）
日本画の作品です。

古より歌に詠まれている「竜田川」は、「紅葉」の名所です。

ちはやぶる　神代もきかず　龍田川　からくれなゐに　水くくるとは
在原業平（古今和歌集）

嵐吹く　三室の山の　もみぢ葉は　竜田の川の　錦なりけり
能因法師（後拾遺和歌集）

この二首は、
川一面に映る「紅葉」
川一面を覆い尽くし流れる「紅葉」
「錦」にたとえられる「紅葉」を思い描かせます。

赤ちゃんの手のひらにもたとえる「もみじ」は
カエデ科カエデ属
しげしげとながめると、５裂または７裂で美しいかたちをしています。
さらに魅力は黄、橙、赤、深紅と暖色系の多彩な色でしょう。
春の新緑、夏の深緑も良いのですが、秋が深まり
梢から離れる前に燃え上がる色彩は格別です。

「紅葉」を描きたいと思い、竜田川を訪ねました。
あいにく台風の影響を受けた天候で、川の流れは激しく
肝心の「もみじ」は、色づくには少し早かったようです。
「紅葉」と静かな流れに思いを馳せ
今回の作品にしました。

＊＊＊＊＊